"Incinerate" de Sonic Youth

Otra demostración (y seguimos contando) de que menos es más.
Los Sonic Youth, estandartes del Rock experimental, ya en el ocaso de su carrera se aparecieron con esta gema Pop (supongamos que se puede clasificar en ese género), que tiene una instrumentación realmente simple y escueta, pero que por lo menos a mí me llega, me transmite algo; y el estribillo es memorable.

"Go With The Flow" de Queens Of The Stone Age

Personalmente, estoy palpitando un gran recital que se va a dar en marzo acá en Argentina: Foo Fighters acompañados por los Queens Of The Stone Age... nada más y nada menos.
Esta última banda tiene la dicha que pocas agrupaciones pueden presumir, y es la de tener un sonido muy particular que recibe el nombre de Stoner Rock. Vale aclarar que ellos no son los creadores de este subgénero, pero si son los que lo colocaron dentro del mainstream.
"Go With The Flow" es la canción que mejor plasma este genial sonido, que se destaca por las simpleza y por la incesante guitarra rítmica.
Siempre, en lo posible, intento poner la canción acompañada solamente por la tapa del álbum (considero al arte de tapa una parte fundamental de la experiencia de escuchar música), pero en este caso, coloqué el videoclip, porque es el mejor acompañamiento visual para este genial tema. Solamente resta poner el volúmen fuerte y disfrutar.

"Un Millón De Euros" de El Mató Un Policía Motorizado

Esta banda, además de poseer uno de los nombres más llamativos que me tocó haber escuchado, tiene un estilo muy propio que la caracteriza. En algunas canciones, parecen la versión sudamericana de The Strokes, en otras canciones, coquetean con el Noise Rock, como en este genial tema que hoy presento.
El sonido de la grabación (de muy baja fidelidad, sea a propósito o no) es inexplicablemente atrapante. El ridículamente sencillo riff de guitarra es hipnótico, como también lo es la línea vocal y la misteriosa letra. Sin dudas, una adictiva canción, que se puede llegar a quedar anclada en la memoria de cualquiera que la escuche.

"I Miss You" de Bjork

Gran canción bailable (Sí, bailable) de la artista islandesa.
El secreto está en los envenenadamente dinámicos patrones rítmicos compuestos a base de samples sabiamente elegidos. También se luce la lograda melodía vocal y el sutil pero impecable acompañamiento, que parece ser un sonido que emula un acordeón.
Cabe recordar que (en la música) el pop es aquello que sea sencillo, contundente, pero fuertemente pegadizo. "I Miss you" reúne todos esos requisitos, por lo tanto, estamos ante una gran gema de la música pop noventera.

"Enjoy The Silence" De Depeche Mode

Escrita a fines de los años 80´ (más precisamente, en el año 1989), esta gran canción esculpida por la banda inglesa Depeche Mode es (creo yo) la mejor trancision que se puede encontrar para el brusco cambio musical que hubo entre década y década. Los sonidos electrónicos, la rítmica y los sintetizadores son natos de la década de 1980, mientras que la intención de la cancion, la oscuridad que pretede imprimirle la banda a la pieza, concuerda con la estética que se vio en la década de 1990, con "Nevermind" de Nirvana como referencia más clásica.
Más que recomendable. Sobre todo para escuchar un día de lluvia mientras se viaja en el transporte público.

"New Year's Day" De U2

Excelente canción de lo que supo ser una gran banda. Digo "Lo que supo ser" porque en estos ultimos 20 años, la música de U2 (para desgracia de los melónamos) se volvió absolutamente aburrida e intrascendente; y los integrantes de esta agrupación parecen no estar interesados en revertir ese defecto. Pero por algo U2 tiene el status que tiene hoy en día. Sus primeras obras son de lo mejor que se hizo durante la década de 1980, y también supieron adaptarse a la década de 1990 con "Atchung Baby" (1991). Eso sí. Con "Pop" (1997) cayeron en el pozo sin fondo del que escribí al principio de este artículo. (Aclaración: Hay que saber diferenciar "Intrascendente" de "Malo". En este caso, U2 del ´97 para acá es intrascendente).
Pero me estoy yendo por las ramas. Ésta mundialmente reconocida agrupación siempre se caracterizó por tener una identidad muy marcada; una forma única de hacer Rock. Esto se debe (principalmente) al innegable talento del guitarrista para crear atmósferas y melodías que acompañen de forma perfecta a la siempre emotiva y a veces exagerada voz de Bono.
"New Year's Day" es una muestra gratis de lo que llegó a ser esta gran banda, y una exhibición del talento de los integrantes para crear música más bella: La que es capaz de transmitir sentimientos.

"Tu Locura" de Gustavo Cerati

Es innegable el talento para crear grandes melodías que tuvo el ya difunto Gustavo Cerati. Es incontable la cantidad de grandes piezas que nos dejó en su vasta discografía, que se divide en placas solistas y en álbumes lanzados con Soda Stereo, la mítica banda en la que él era el líder creativo.
Podemos resumir y demostrar esa sobresaliente capacidad para crear música de excelente nivel en esta joya, la cuál me voy a abstener a reseñar. La belleza de la canción habla por sí sola.

"Midnight In A Perfect World" de Dj Shadow

Muchas personas desvalorizan el sampleo, que es el método de crear música que tienen artistas como Dj Shadow. Estas mismas también le restan valor a  la habilidad y buen gusto que requiere crear una canción mediante recortes de otras canciones ya antes hechas. Pero la genialidad para combinar sonidos que tiene el Dj protagonista de este artículo, más precisamente en la pieza que va a sonar si reproducimos el video de arriba, nos da la certeza de que el sampleo es un método tan válido como cualquier otro, y que puede ser la vía para que se produzcan obras instrumentales tan bellas como "Midnight In A Perfect World"

Lo Malo Tambien Sirve: "Metal Machine Music" de Lou Reed

Sería sano empezar este artículo con una pregunta muy simple ¿A esto se le puede llamar música?  La pregunta es simple pero a la vez difícil de responder. ¿A qué se le puede llamar "buena música"?. Es algo subjetivo. Quizá para algún desquiciado desconocido, este "álbum" puede ser una obra maestra del vanguardismo, una genialidad que expande los horizontes de la música y que solamente podía ser concebida por la desbordante creatividad del ya difunto Lou Reed. Para la gran mayoría (tendría que incluirme aunque quisiera mantenerme neutral), "Metal Machine Music"es una aberración, una tomada de pelo, 62 minutos de guitarras distorsionadas y superpuestas que no hacen más que producir dolor de cabeza. Una estafa para el pobre pelotudo que hace 42 años atrás habrá ido muy ilusionado a comprar la nueva placa del gran Lou Reed, pensando en el genial álbum "Transformer" (1972) e imaginando que pondrá este  "Metal Machine Music" en su tocadiscos y escuchará por primera vez clásicos que quedarán en la eternidad. ¿Imaginan la cara de ese hombre imaginario que acabo de describir al escuchar los primeros 5 minutos de esto?. Ahi es cuando se va lo simpático que puede llegar a ser este experimento (por llamarlo de una forma linda) y se convierte en una verdadera estafa al consumidor.
Viendo el vaso medio lleno, podemos decir que lo malo (este disco) también sirve para aprender, para expandir los horizontes musicales, lo cuál fue y trata de seguir siendo el objetivo incial de este blog. Pongo como ejercicio plantearse a uno mismo si esto puede ser considerado música o no, sacar conclusiones propias y re-preguntarse ¿A qué se le puede llamar "buena música"? 

"Killing In The Name" de Rage Against The Machine

¿Qué decir sobre un clásico como éste? Una canción tan genial que transpasa el género al que pertenece (Rap Metal) y gusta a todo el público que consuma algún tipo de Rock. La letra genialmente cruda, el rapeo enfurecido de Zack De La Rocha que transmite mejor que nada el enojo contra el sistema que trata de plasmar esta agrupación en toda su obra (para los que no saben inglés, el nombre de la banda traducido al español es Furia Contra la Máquina, valga la redundancia), el talentosísimo guitarrista Tom Morello derrochando riffs memorables y ejecutando un solo muy creativo, la sólida base batería-bajo... ¡Hasta la tapa del álbum en el que está esta canción es bueno! Y no es fanatismo por Rage Against The Machine, porque en ninguna entrada que haya en este blog demuestro tanta admiración por algo o alguien; solamente es un intento de celebrar lo genial que es cuando la música te transmite algo: En este caso, enojo contra todas las injusticias sociales que hubo y hay en el mundo.

"The Queen Is Dead" de The Smiths

The Smiths fue la mejor banda que estuvo activa durante la década de 1980. Esta opinión obviamente es bastante subjetiva, pero se me hace imposible no manifestarla al escuchar una canción tan genial como lo es "The Queen Is Dead".
La introducción, que es un cántico tradicional inglés, la genial ambientación propiciada por el gutarrista y compositor Johnny Marr y el colosal riff de bajo (que es la base de la canción) forman una excelente composición musical. Pero lo mejor se encuentra en la muy inteligente poesía del cantante Morrisey, y en el encanto de su particular voz. Para apreciar mejor esta faceta de la canción, la coloqué subtitulada.

Vuelta a la actividad

Bueno, hace poco más de un año que no hay actividad en este blog, por falta de tiempo, falta de ganas, pocas ideas (en algún momento), y un etcétera bastante largo.
Pero hoy mismo empiezo una actividad muy importante para mí y que tiene un gran valor sentimental: Cuidar a mi abuela, que padece la cruel enfermedad del Alzheimer. ¿A qué viene señalar este detalle? Que esta mujer cuando todavía podía pensar con claridad, era una ávida oyente de la música de artistas de la talla de Víctor Jara, José Luis Perales, Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina, entre otros. Aunque no sepa nisiquiera como se llama ella misma, al escuchar la melodía de "Mediterráneo" de Serrat, se le ilumina la cara, y hasta puede tararear partes del tema en cuestión. Es el poder de algo tan bello como la música, y durante estos dos días de la semana (miércoles o jueves) tengo la suficiente tranquilidad y la suficiente energía para mantener con vida a este blog, que es una forma muy humilde de homenajear a las canciones y a los álbumes que contengan buena música, ese arte que supera cualquier barrera, hasta la barrera de una enfermedad irreversible.